J'avais préparer aussi cette article sur  Les oiseaux. ou  "Les deux oiseaux." 

 Georges Braque (1882-1963)

 Né à Argenteuil (Seine-et-Oise, actuellement Val-d'Oise) le 13 mai 1882 et mort à Paris le 31 août 1963, est un peintre, sculpteur et graveur français.

Le peintre figure parmi les représentants majeurs de l’art moderne en France. Engagé dans l’avant-garde d’abord fauve puis cubiste, l’artiste crée à partir de 1917 des tableaux d’une force énigmatique et silencieuse. Dès cette époque, il décline en série des thèmes comme la figure, la nature morte et l’atelier. En 1953, arrivé au sommet de sa carrière, l’artiste achève Les Oiseaux pour un plafond du Louvre.

 L'artiste est allé observer une réserve d'oiseaux en Camargue où il a admiré le vol des flamants roses : « ... j'ai vu passer de grands oiseaux. De cette vision, j'ai tiré des formes aériennes. Les oiseaux m'ont inspiré

 Salle Henri II Musée du Louvre 

Les Oiseaux, oeuvre encore intitulée Les Deux oiseaux, est une peinture monumentale réalisée par Georges Braque de 1952 à 1953 pour décorer le plafond de la salle Henri II du musée du Louvre lequel devait être rénové. La commande lui a été faite par Georges Salles, directeur des musées de France. En 1953, la décoration du plafond est inaugurée. L'artiste a réussi à transposer sur le plan monumental un thème intimiste qui lui était cher. Il a résolu le problème posé par le vaste support en utilisant de larges aplats de couleur qui donnent à l'ensemble force et simplicité.

Dans le compartiment central apparaissent deux oiseaux noirs, sans détails, que Braque a entourés d’un épais trait blanc, sur un fond bleu de nuit. L’artiste a renforcé la planéité du plafond en peignant de larges aplats de couleurs sombres, qui contrastent fortement avec les reliefs du décor sculpté et affirment clairement l’aspect pictural de l’œuvre. Le motif de l’oiseau apparaît dès 1929 dans l’œuvre de Georges Braque et reste important jusqu’à sa mort en 1963. Les oiseaux planant ici au plafond renforcent la vision d’une ouverture sur le ciel, à la manière des trompe-l’œil imaginés par les grands artistes de la Renaissance comme Mantegna dans l’oculus de la chambre des Époux Mais les grands volatiles de Braque ont tous quelque chose de fantomatique, et leur signification ne se laisse pas facilement deviner.

« J’ai été hanté par l’espace et le mouvement », confie le peintre.

Les ailes déployées dans un ciel infini donnent une sensation de liberté et de légèreté. Présent dans de nombreux tableaux de Braque, l’oiseau devient une signature et représente selon ses mots la « métaphore de la palette aux ailes inspirées ». À la même époque, d’autres artistes peignent des oiseaux et mettent en avant plus clairement leur valeur symbolique, que ce soit la paix dans la Colombe de Pablo Picasso ou la liberté de l’artiste dans « Loplop », un oiseau imaginaire dont Max Ernst fait son alter ego .

 Braque tient beaucoup à ses oiseaux, il a conservé jusqu'à sa mort L'Oiseau et son nid, huile et sable sur toile, 130,5 × 173,5 cm,

Centre Georges Pompidou. « L'Oiseau et son nid, qu'il a gardé jusqu'à sa mort, 

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